■中国出版传媒商报记者邹昱琴实习记者王双双

在文化的传承保护创新过程中，中国文化的狮子已经醒了。文化走在一个新的十字路口，历史和现在、继承和发展、保护和创新，都是值得大家深思的。既希望文化弘扬，又希望市场繁荣，在这个过程中，如何去寻找文化的新定义和新定位，很重要。美国AECOM集团中国区投资与开发咨询总监廖建宁认为，“在文化产业领域做得相对成功的企业，已经知道市场和产业化的路子。从文化变成一个文化的经济，用文化战略的眼光去审视、去领悟、去融合、去找到彼此的结合点，我觉得这个非常重要，是具有战略意义的一个平台。”

怎样实现传统文化与文化创意产业的无缝对接？在2014首届文创产业发展论坛上，通过相关学者、企业家为文化创意产业的发展提供经验和建议（详见第*版《2014首届文创产业发展论坛聚焦创新》），可以看出跨界融合式的“综合体”发展成为业界的共识。

实景演出是一个多行业联动的过程

■梅帅元（中国山水实景演出创始人、中国旅游演艺联盟主席）

好的山水实景演出，一定是处理好人与自然的关系，不会过分地强调人，而是要将人融进自然里，成为自然的一部分。将土地里生长的文化元素重新包装后，通过没有痕迹的方式还原到自然之间，成为自然的一部分。因此，当一种文化跟山水在一起，并成为山水的一部分的时候，文化会与山水永存，不会过时。

峡谷之间，城郊之外，观众是端坐在蒲团上，迎风看水，听禅赏武，《禅宗少林·音乐大典》就是山水实景演出很好的典型。从《印象·刘三姐》、《禅宗少林·音乐大典》到《康熙大典》、《大宋·东京梦华》、《井冈山》等，我们的山水实景演出多年过后根本没有衰弱，继续蓬勃发展，其中最主要的就是我们抓住了中国文化的命脉，这种源流给予我们滋养。然而，有一点值得注意，并不是每个地方都具备实景演出的条件，要进行山水实景演出首先具备两个基本条件：一要有山水资源，二要有文化资源，而且这种文化资源还能够演绎。

随着文化产业的发展，山水实景演出沿着中国文化的脉络，在各个地方，例如嵩山、桂林、张家界等不断地挖掘。在这些中国各种文化的源头，我们把这个核心种子放大，成为一个艺术品。随后，将其跟地产、旅游结合，把它放大。

因此，未来实景演出的发展首先是一个“综合体”概念，可以和地产、资源、能源、旅游等结合，如果单靠门票收益风险很大。我认为，实景演出是一个多行业联动的过程，现在只是初级阶段，对于景区旅游演出的升级、风格改造、新包装运用、融进更多高科技元素和手段来重新调整剧目等，在未来有很大发展空间和前景。

其次，中国文化要想“走出去”，必须重塑文化的自信，而这种自信在实景演出方面，就是通过演绎的方式实现。对于传统文化的演绎，必须赋予新的内容、新的形态，但万变不离其宗。以《禅宗少林·音乐大典》为例，不仅展现了少林精神，还将音乐、美术、美感、理念等禅宗文化融合其中，所以它的价值不会低于少林。这也是我们演绎的价值与意义所在。

文化旅游产业化的时代已经来临

■廖建宁（美国AECOM集团中国区投资与开发咨询总监）

受众是买单者，因此，在理解文化、理解市场需求时，我们需要关注到受众的成长经历。近期日韩电视剧在中国的火热证明了80后90后一代人受日韩文化影响较深，这也为我们提供了一个思路和角度。因此，未来的市场开始小众化。未来主题演艺、主题体验、主题游乐，都在近一步的细分市场。

从第一代的缩微的世界景观，如世界公园到第二代的主题公园，如欢乐谷，到第三代的以东部华侨城为基础的生态旅游度假，生态旅游度假加上演艺文化的要素，再到以深圳欢乐海岸为代表的第四代新型都市娱乐的综合体，可以看出，文化旅游产业化的时代已经来临，文化、旅游、演艺、开发都在系统地融合与转型。开放性、复合型的主题体验是文化创意产业发展的主流趋势。

面临着一个跨界整合的过程，怎么才能实现强强联合，怎么能够使得我们的资源搭建更优质的平台，创新性的顶层设计，形成新的模式，是值得人们去思考的。我认为新时期的生存法则有三句话：第一、创新，即再建构一个顶层设计的商业模式，不断创新理念，引领地区性市场。第二、跨界，如果是行业领先企业，在资本、品牌资源做横向对接时，怎么通过思路去引导，如何让其他同类企业愿意跟随，这都是跨界中需要解决的问题。第三就是纵向的整合与产业链的构建。从设计、开发、运营、服务等角度逐渐渗透，形成自身运营推动的体系。

文化要作为一种灵魂依附在经济和产业上

■戴明朝（上海交通大学博士）

在一个资本心灵化的时代，经济发展的趋势和原动力在哪里。我的回答是，信仰的资本化与资本的信仰化，即信仰的资本化加上有信仰的资本。《禅宗少林·音乐大典》是真正的中国文化，其能够为更广范围人持续接受，一定是和中国人的传统信仰有着密切关联。所以今天我们所有运作的演艺、所有生活方式展演，背后都具备或者开启了信仰资本化探索之路。

文化产业离我们有多远，取决于文化离我们有多近。对于文化，我有七个方面的认识：一是生活方式，二是现代民生，三是品牌乘法，四是心灵皈依，五是产业端，六是源代码，七是PE锚。文化的本质在于其具有独创性，又有最大人力供约束。

在中国升级版中，文化或者文化产业可以是一种什么样的崭新形态？我认为，文化将与金融、信息一道，构成中国和全球崭新的阳光、空气和水。基于传统工业管理基础上，第一产业、第二产业和第三产业划分的产业观已经过时，精度第二产业化和深度第三产业化的第一产业，有可能成为未来具有极大粘合力的产业。也就是说，它背后的价值观应该是精致化的农耕文明的生活方式。所以我想说，未来的文化与文化产业，不会是一个产业，文化要作为一种灵魂，要附体在经济和产业的身上。

在这个过程中，如果每一个人都能为其他人提供有价值的奉献，形成你中有我、我中有你的价值共享平台十分必要。因此，我们提倡一个理念，叫1+1=11，做乘法不是做加法，即定位不同，目标一致。

当今中国一方面是存在巨大的风险，另一方面机遇与资源仍然十分有利。第一，全球国家的政治体系都在遭遇空前的危机，不久的未来，仍有深化的可能，这是我们改进自我的最好的时间窗口。第二，全球传统信仰都不同程度地面临科学技术和信息化的挑战，传统信仰面临价值重建的使命，这是我们在全球价值体系再造国家哲学的一个有利的背景。第三，全球经济政治秩序，正处于深刻调整中，中国国际地位上升和话语权的上升，已为我们继续系统再造预留了一定的空间。第四，全球经济理论以及相伴生的社会理论政治理论和文化理论，正在艰难重塑，因为基础与现实，越来越背离，至少是疏离了新起点，这是我们重建党的价值和国家哲学，以及有中国气派的系统的有力支持背景。第五，中国是全球系统相对而言，全民对全球的了解最高的国家之一，1840年以来的170年的岁月里，持续努力坚定全民跪下来向全球一切优秀国家学习，它一方面成为我们诸多问题的缘由，但另一方面它也奠定了我们可以开创360度系统学习参照的可能性。第六，各国各机构拥有完全不一样的组织历史文化和记忆，但是本质上，面对越来越全球化的市场、日益不确定的未来和越来越不适应的历史体系，在面对不确定性这一点上，所有人与所有组织都有公平性。

在构建未来上，我们拥有同等的可能性，在构建一体化，普世性的追求上，具有更多的共识供约束。最重要的是，今天问题丛生和日益严峻，已经使得中国人，自上而下形成了强烈和一致的共识，我们所有人都想我们身处的世界，这是我们面向未来，重塑金身最大民意基础和思维动力。

打造立体的一体化营销方式

■傅楠（中亚文化投资有限公司董事长）

从2013年在中国西部国际博览会上完成与政府签约，到2013年12月底与华谊兄弟联合将景区的创意脚本完成，再到近期的园区整理阶段，四川乐山的项目，进展顺利。通过不断的学习和研究，我们在吸取经验的基础上，结合自身特色，进行创新。

通过讲故事对实景深度创意。我们业内专业人士对四川大佛故事进行挖掘改编。海通在造福的过程中，与恶蛟龙对抗，献出自己的眼睛，让世界明亮。通过这样一个故事，将大佛导入，并进行细节创意，如给前排的观众发放滚石挡箭牌、允许观众向恶蛟龙扔石头等互动型活动的加入。

文化创意产业采取一体化营销方式。与国内现有的实景演出和文化产业园区域宣传的策略不同，我们打算在北京、上海、广州和四川周边的陕西、云南、贵州、湖南等多个省份和地区进行立体宣传。同时，基于中国民营演出联盟在海外的演出优势，我们会在美国、澳大利亚等地进行联动宣传。此外，随着新媒体的快速发展，我们针对200辆北京地铁和公交车形成投放，通过新媒体的互动方式把大佛文化、弥勒文化进行展示，在实景演出中形成突破。

2014年，我们除了实景演出外，在园区配套酒店、餐饮、游客体验园等方面加强建设。如将建造大佛过程中使用的材料、颜料、工具、攀岩等概念作一些呈现，打造四季光影秀，呈现海空的一些文化现象等，将大爱主题进行提升。

从地域特色中寻求传统文化核心竞争力

■刘思敏（中国社科院旅游研究中心特约研究员）

传统文化和传统习俗等在旅游的影响下，会走向两个极端：相互渗透趋同化，刻意保持差异化。以财富占有的多寡论英雄的价值观终将逐渐退居次要地位。

我们正处于“移动社会”，移动就是以作为生活方式为目的和载体的社会正在到来，即候鸟式旅游，这是旅游社会的雏形。在这样的背景下，将传统文化与文化创意产业融合，兼顾不同层次的需求，是文化创意发展的一个方向。而从地域性中寻找独特性，是提升成功率的一个重要因素。

带有地域特色的传统文化，有核心竞争力的优势资源。但全国性的东西没有排他性，很多地方都可以做，要做好难度就比较大。以北京欢乐谷的金面王朝为例，虽然对于这台剧花费很多精力、下了很大功夫，但是我个人认为不是特别成功。原因很简单，金面王朝讲述的是成都金沙遗址的故事，展现的是古蜀文化的故事。所以在北京展现这个文化，一方面缺乏地方的土壤，另一方面此文化不是中国最具代表性的文化，做成功很难。

当然，每个地方都有自身的特色，什么样的文化在未来具有价值，怎样挖掘文化的深层内涵？我觉得有三个角度：第一，文化有没有代表性、知名度、市场认可度。如果已经形成了一定的认知，对于开发和未来的发展前景有一个市场基础。第二，有没有遗存。没有遗存就没有载体，这样文化的接近性就缺失，在一定程度上会影响人们的好奇心。即使有遗存，是不是真的，这些都是在进行文化开发时需要解决的问题。第三，对于已经有知名度的文化，怎样找到合适的载体，并开发成产品，是一个转化的过程。如果一种文化具有很高的价值或者被外界证明具有价值和成果，那么通过载体形式展现出来，搭配营销手段，同样可以受到市场的认可。这其中最关键的就是找到一个恰当的载体。载体有很多种，可以是旅游演艺，可以是主题公园，可以是电影大片，可以是话剧巡演，也可以是印象系列等山水实景演出。但必须结合文化特性，找到一种市场，或者公众受众喜闻乐见的形式，让公众愿意为这个文化产品买单，这才是成功。因此，发展旅游文化产业，必须以市场为导向，追求市场认可度。