（2014年5月各类众筹平台筹资金额统计）

■中国出版传媒商报记者 刘志伟

近年来，我国动漫产业继续保持平稳快速增长态势，成为文化产业中最具增长实力和发展潜力的行业之一。2010年至2013年动漫产业产值(销售收入)平均增长速度在24%以上，超过同期国内生产总值增长速度15个百分点，高于全国文化产业增加值增长速度4个百分点。目前我国动漫产业共有企业约4600余家，从业人数近22万人，2013年产值为870.85亿元，是2010年的1.85倍。2013年我国核心动漫产品出口额达到10.2亿元，同比增长22.80%。最近一段时间，一些网络、传媒公司包括出版传媒机构又动作频频，深耕动漫领域、着眼商业潜力。特此，中国出版传媒商报记者联系到有关负责人共同探讨了动漫出版的发展趋势、生态脉络与格局变化。

背景行业标准逐步确立

随着国家政策对动漫产业的支持力度加大，如何解决行业和企业的发展问题，推动国内原创动漫市场化、产业化的发展进程，成为众多有识之士关注的重点。“原动力”中国原创动漫出版扶持计划践行多年，动漫联盟、投资基金等又在近段时间内应运而生，均从侧面反映出行业市场和企业思维的逐步成熟。

2013年11月，中国新媒体动漫联盟在厦门成立，该联盟由中国电信动漫运营中心联合《漫友》杂志、奥飞动漫、炫动卡通等100多家动漫业内企业和机构发起成立。发挥行业与政府之间的纽带与桥梁的作用，协助政府行业主管部门制订、完善动漫产业发展规划，组织新媒体动漫项目。2014年6月凤凰传媒全资子公司江苏凤凰数字传媒有限公司拟由下属控股子公司上海慕和网络科技有限公司投资并发起专项游戏产业创投基金，基金规模约为1亿元，以增强游戏产业投资能力。

需要注意的是，在2013年，全国动漫游戏产业标准化技术委员会落户上海，通过了《全国动漫游戏产业标准体系框架》、《全国动漫游戏产业标准化技术委员会章程》等众多框架性文件，确保产业发展有标准可依。同年9月，国务院下发《中国（上海）自由贸易试验区总体方案的通知》，自贸区进一步开放游戏机、游艺机销售及服务政策，允许外资企业从事游戏游艺设备的生产和销售，通过文化主管部门内容审查的游戏游艺设备可面向国内市场销售。2014年7月，在上海举办的第十届中国国际动漫游戏博览会，吸引了包括索尼、百家合、完美世界等在内的多家游戏研发运营商。与之同时，《室内游戏游艺经营服务规范》出台并在上海自贸区备案。上海自贸区在政策上力推游戏产业的举措，受到出版传媒机构的瞩目。

除却上述行政方面的推进，在具体项目上，国家动漫公共素材库已于2013年8月上线提供服务。其集合动漫素材资源采集、分类、加工、存储、发布、流通等功能，为有关人员提供上传、下载动漫素材的服务。

据中国出版传媒商报记者观察，国家动漫公共素材库还依托国家图书馆馆藏优势，打造了包含建筑、民俗、军事、传统艺术、服饰等九大内容的精品专题素材子库，欲从动漫生产源头推动民族文化元素进入主流的动漫创作领域，不失为引导动漫创意发展方向的一种信号。出版传媒机构或许可以有效利用此类民族文化元素，扩大原创动漫市场。

在这一背景下，出版传媒机构对动漫领域的介入、退出也愈发频繁。高等教育出版社动漫分社在京挂牌，这是国内首家以动漫出版为主营业务的专业出版机构；辽宁出版集团有限公司联合收购蓝猫动漫55%的绝对控股权，意欲借其品牌影响，打造全动漫产业链；安徽出版集团与北京幸星公司合资组建安徽时代幸星数字娱乐股份有限公司，其主要开展动漫服务外包及培训业务，由安徽出版集团持股60%；中南出版传媒集团股份有限公司旗下的天闻角川迅速跻身国家重点动漫企业，特约店、站长制和会员制凝聚用户群的营销模式日趋成熟。

除此之外，一些出版传媒单位在尝试之后，逐渐退出动漫领域。譬如一家出版集团在几年前，举办了国际动漫嘉年华、中国国际动漫创意产业交易会等大型文化产业活动，为动漫出版汇聚大量优质资源。但近两年则因为种种原因和考虑，而暂停参与了这类活动。又如，一家少儿类出版机构推出儿童网游，预计营收1亿元，但也因合作方受众定位有所偏差没有完成预期，进一步的规划遭到搁置。

2014年以来，如光线传媒、腾讯游戏等新力量高调涌入动漫产业，催促着动漫生态的格局变换。

方向跨界互动娱乐模式

“跨界”、“互动”正日益成为主要的娱乐方式，它有望成为互联网生态下最为普遍的精神文化消费形式。譬如PS3平台上的《美国末日（TheLastofUs）》，被誉为“游戏史上的突破”，其销量一年超过700万套，它能够引爆全球玩家，离不开那种游戏犹如电影般的交互体验。反观国内，“跨界”、“互动”的概念正逐渐为出版传媒机构接纳并有所尝试。

2014年6月，光线传媒针对动漫、游戏版图再次扩张，以3.85亿元拿下动漫公司蓝弧文化以及手游公司热锋网络的控股权。作为国内最大的民营传媒娱乐集团，光线传媒的业务由传统的节目制作、影视投资、艺人经纪，延伸到现在的动漫游戏产业，不得不说是一个引人关注的动向。

据光线传媒公布的2014年半年度业绩预告，可以看到该公司在上半年公映了《爸爸去哪儿》、《同桌的你》、《分手大师》等五部电影，上半年电影票房约为13.7亿元人民币，其中一季度票房7.15亿元。但在光鲜的票房成绩背后，光线传媒的营收却不容乐观。半年度业绩预告称，归属于上市公司股东的净利润比上年同期降低30%~45%，而今年第一季度公司营收1.28亿元，净利润0.27亿元，分别同比下降39.3%、66.6%。

面对营收与票房背道而驰的“怪现象”，光线传媒有限公司总裁王长田调整业务宽度，与蓝弧文化、热锋网络合作打造“影视+动漫”、“游戏+影视”的战略方向，也是希望和固有的影视业务形成良好互动。此外，光线传媒还与上海市闵行区政府在闵行区浦江镇合作开发“中国电影世界”项目，拟建设包括少林文化体验中心、武侠世界、魔幻世界、童话世界、影视摄制基地、文化企业办公区及配套商业等项目，预计总投资100亿元。

纵观整个动漫产业，跨界互动娱乐模式初具雏型，这种案例还有很多。继盛大、完美之后，2014年4月，腾讯公司宣布，腾讯游戏正以网络游戏为核心，逐步完善自己的O2O布局，覆盖腾讯儿童、腾讯原创动漫、腾讯阅读等业务，打通产业链。腾讯游戏正从原先单纯的网络游戏平台，试图开启“线上+线下”模式的互动娱乐时代。例如，不久前，童石为腾讯DNF开发的图书产品已经在全国上市。又如，当前腾讯视频独播《中国好声音》第三季，腾讯游戏也参与其中，首次把“好声音”概念用在游戏领域，《中国好声音》官方游戏在节目热播期同时上线。如是种种案例都将给出版传媒机构借鉴与启发。

●声音

盈利：内容消费亟待迈步广告收入

童石CEO王君介绍说，在2014年，上海童石公司全面转型，致力于做中国第一家基于移动互联网的动漫垂直运营平台：在线上，童石每年将推出4款动漫手游、一款页游，所有这些游戏，将和《乐漫》一起通过线上线下打造一体化的动漫IP。围绕这些IP，童石还将出版图书和制作动漫周边产品。

此外，童石还将和日本的动漫公司在上海合资成立公司，大批量引进日本动漫IP和游戏。而所有这些游戏加上线上手机动漫、手机阅读整合而成的大数据流，将被童石整合进一个总的动漫数据平台。而童石的全媒体产业最重要的移动端产品“童石APP”，将在9月之前亮相。目前，童石的近百名互联网工程师正在紧张开发中。

相似的案例还有知音传媒。据有关统计数据显示，2012年，《知音》的发行量为4090万本，相比2011年下滑10.64%；2013年下滑20.84%。唯一亮点是《知音漫客》，2013年这本漫画杂志卖出7780万册，比2012年增长26%，也足见动漫产业的活力。

知音传媒近两年积极寻求与新媒体融合，实现全媒体运营。《知音漫客》的产品线除了纸质杂志外，还包括了原创漫画平台、APP应用软件、电子杂志和手机漫画等。不过，当前的新媒体产品赢利占比还不高，赢利模式主要是通过期刊传播作品，再将受欢迎的作品结集成单行本图书，依靠图书和部分周边产品获得利润，实现良性循环。

特别是《知音漫客》由于受众多为学生，定价较低，使得毛利率长期徘徊在10%左右。这是国内漫画出版的一大通病——自身的盈利性较弱，利润来源仍以内容消费为主。如何提升广告收入比例，特别是依托全媒体布局获取互联网广告收入，应当被有关出版机构认真思考。

趋势：动漫品牌面临争夺更需维护

上海童石网络科技有限公司先后为“淘米赛尔号”、“腾讯DNF”、“变形金刚”、“水果忍者”等动漫品牌二次研发适合国内市场的线下出版物及相关动漫周边产品，已经成为一面旗帜，而各家出版传媒机构对此类动漫品牌的“争夺”也趋于白热化。又如，在2013年9月，奥飞动漫耗资近5.4亿元人民币收购资讯港及广东原创动力名下的“喜羊羊与灰太狼”等相关动漫形象的商标和版权，今年6月又整合韩国“贝肯熊”IP，均可以看出动漫品牌的生命力度。

如何保鲜动漫品牌，或许在争夺之余，更需要合理的维护。2014年4月，郑春华儿童文学工作室落户杭州，并与杭州大头儿子文化发展有限公司签署战略合作协议。杭州大头儿子文化发展有限公司是“大头儿子”、“小头爸爸”、“围裙妈妈”三个主要形象的版权方和品牌运营机构。该公司总经理张静谈到，大头儿子公司与郑春华合作的新版三维绘本系列图书已经在6月上市。目前还有婴童产业和投融资产业资源与其接触，“今年7月，我们将带着全新升级的‘大头的家’品牌亮相上海CBME婴童展，推广有爱的家庭亲子文化”。相似的案例，还有儿子郑亚旗对父亲郑渊洁的深度商业价值的开发。其成立北京皮皮鲁总动员文化科技有限公司，把郑渊洁作品进行重新编排，冠名《皮皮鲁总动员》，第一年销售额就达到500万元。郑亚旗把这些当成蓝本，制作动画、电影、游戏、系列玩具，郑渊洁的图书销量也从以前的每年100万册达上升到2600万册。