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7位书画艺术家眼中的2017

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翻译 报道时间:2017/11/28 作者:蔡 蕾


■中国出版传媒商报记者 蔡 蕾

待艺术如信仰 严肃而虔诚

纪清远(著名画家、北京画院艺术委员会顾问、国家一级美术师、北京市文史研究馆馆员、中国画学会常务理事、老舍研究会副理事长、纪晓岚研究会顾问、陈半丁研究会会长)

艺术品通过市场上的流通趋势是必然的,通过市场行为,使大众从不了解到了解,从不懂得欣赏到逐步学会欣赏并辨别真伪、优劣。书画市场近十几年以来发展迅猛。但是现在业内对此又存在一个共识:这是在资本的裹挟下,加上我们社会中某些特点,形成的一个不健康不规范的书画市场。究竟艺术市场应以什么为标准,是职务、地位,炒作?还是看艺术质量?缺失标准就不会规范。

我认为书画家对待自己的艺术如同对待信仰,即严肃而虔诚。以艺术上的精品使大众得到美的享受,才能体现艺术家的真正价值。

当下中国书画的发展可以说喜忧参半。可谓创作繁荣,百花齐放。一是从业人员多,二是作品数量大。有许多好作品,但是大多数质量平平,一无传承基本功、二无新创意。我觉得有两个方面对中国画艺术的发展、传承造成了巨大的负面影响。第一是来自西方当代观念艺术,由于西方的文化渗透,加上社会上的某些鼓噪,使青年人在认识上出现了偏差,对自己民族文化缺少了自信,盲目追随一些完全不符合民族欣赏习惯的所谓当代艺术,假恶丑甚嚣尘上;第二方面是受不健康不规范的书画市场的冲击,艺术被资本绑架。一些艺术家为了金钱去创作,人心噪动,不是看艺术质量和文化含金量,而是掺进了其它因素,完全没了标准。

习总书记十九大报告中明确提出了要坚定文化自信,意义特别大。书画艺术是中华传统文化的重要组成部分,因此提升书画从业者的文化修养,抵制三俗,不要给社会制造文化垃圾,多出精品,显得至关重要。

好的艺术作品超越时代

刘墨(文化学者)

对于书画市场我不太熟悉,当然,市场很重要。好的作品一定会有好市场,即使现在没有将来一定会有,比如像前代一些大师,黄宾虹、齐白石等,可能在他们的有生之年并没有那么多欣赏者,但近些年的市场表现非常好。所以不要计较一时的得失,好的作品一定会有好的回报。此外,要相信进入艺术市场的很多人,有特别好的艺术眼光,他们能够鉴别好坏,而且好的作品应该有好的市场效应。

如今的人都比较直接,直接用价格等同于价值,但实际上,好的艺术家总会有超出时代的东西,不一定被这个时代所理解或眷顾,好的艺术家往往会显得比较孤独,或者说离大众的审美趣味很远。好的艺术家的价值在于他为艺术史或为人类的文明贡献了新的审美倾向、新的视觉样式,这是很重要的标志。至于是不是有好的价格,当然也很重要,但比起艺术的本质来说就没有那么重要。

提高大众审美能力促市场健康发展

卢平(北京中山书画社社长、中央文史馆画院院部委员、中国美术家协会会员、中国画学会理事、北京画院一级美术师)

随着百姓的生活逐渐迈入小康,人们在物质生活满足的同时开始追求精神生活, 如今收藏字画已不只是少数几位收藏家的爱好了,普通老百姓也开始加入收藏字画的行列。但是很多人因为不懂字画,分不出优劣而盲目收藏,结果常常买到假画,或者是被忽悠,高价买到艺术水准低劣的作品,没有什么收藏价值,造成很大损失。我认为媒体应该大力宣传优秀的、正能量的书画家的作品,多搞一些优秀艺术品的鉴赏活动,以提高大众审美能力,随着大众的审美能力不断提高,慢慢能分辨出优劣了,收藏者能真正收藏到有价值的艺术品,中国的艺术市场才能健康地发展下去。

书画艺术应关照情感与心灵

王登科(荣宝斋出版社《艺术品》期刊主编)

当代中国书法和绘画的症结都是一样的,当代书画艺术缺少一些优雅、缺少对文化内在气质的传承,多了一些表象、浮躁和浮华。传统的书画艺术强调君子之义,也就是画家的人格修养要进入到一种状态,强调书画家的品质、视野、审美情趣,这是我们应该向古人学习的一个重要方面。“书如其人”“画如其人”永远都不会过时。向优秀的传统学习,也就是回归到自然、朴质的境界,我们这个时代的书画家多半变成了一种职业的状态,而不是心灵的一种状态,我觉得艺术应该是一个攸关情感、精神、心灵的东西,而不是一种职业。

对于2017年书画市场,每个人都会有不同的理解。每个书画家的生存状况、人生追求都不一样,有的人视金钱如粪土,有的沽名钓誉,我觉得这属于选择问题,可以各随其便。当然,最后美术史上的定论还是以作品来定论,而并不是以一个人的职位、作品卖价作为评价坐标。在我看来,一个优秀的画家,还是先把画画好,把人做好,那么这样他的作品在市场才会真正有价值,不要只顾眼前的一时利益。

回归艺术本体是趋势

伍灯法师(香港出版社原社长,香港书谱学院、北京书谱护国公学创始人)

目前的书画市场还没有真正成熟,成熟的市场会以作品的水准而非其他作为价值的主要参考元素。不过,回归艺术本体是大趋势,是不可逆转的,官本位必将最终让位予圣贤能。书画家的意义在于通过对艺术的自受用,实现引领时尚的义务,其价值在于固穷!所谓“穷”,就是极简!但说实话,这样的书画家太少太少!三千年的历史,能有三十名就不少了!希望当代书画家能够淡定一些,不要着急;要固穷,要固本!这两点做到了,即使再差也不会差到哪里去的。(下转第12版)



古人诗二首


时光里的诗


逍遥游


草书条幅王维诗

(上接第9版)

书画的归宿是寻常百姓 应建立艺术平价市场

续鸿明(《艺术市场》杂志主编)

中国书画艺术有悠久的历史、丰厚的传统,喜欢书画、学习书画、收藏书画的人群基数庞大。这是中国书画艺术持续发展的基础和优势。现在提当代文艺创作存在着有数量缺质量、有“高原”缺“高峰”、抄袭模仿、千篇一律、机械化生产、快餐式消费的问题,在书画艺术领域同样非常严重,例子比比皆是。另外,当代书画艺术缺乏共识和标准,各类评奖和展览的导向有偏差,进而影响到艺术爱好者的审美取向,造成一系列隐性的问题。

中国的书画艺术市场很不规范,规模并不大,但看起来很热闹。近些年,由于艺术品拍卖的天价效应和长期应试教育导致的美育滞后,社会民众对艺术的认知充满功利性。艺术品市场的投机和炒作也严重影响了基于个人兴趣的艺术收藏和消费。很多人觉得收藏书画就是为了等着增值,而并没有把鉴赏和收藏艺术品看作是精神的享受。受到市场炒作的影响,很多艺术家不切实际地虚高定价,送礼风之后作品就无人问津。

大约10年前,我采访书法家刘艺时,他主张书法的知音是寻常百姓,归宿是普通人家。他的原话是:“画也好,书法也好,都是感染人的东西,打入冷宫,锁在箱子里,就失去了存在的意义,而应当进入寻常人家。过去字画进入普通百姓的家庭是平常的事,现在我们应当恢复传统。”艺术批评家栗宪庭也多次提出应当建立艺术平价市场。

现在提中国优秀传统文化的创造性转化和创新性发展,书画艺术家应有所思考、有所作为。无论市场如何起伏变化,真正杰出的艺术家和作品总会脱颖而出。在大浪淘沙的艺术市场中,经得起考验的艺术家和作品也总会体现其应有的价值。

书画市场繁荣但缺乏精品力作

乙庄(中国艺术研究院副研究员)

一个优秀的艺术家应该把自己的能力放到艺术创作上,努力创作出优秀的艺术作品。我们要在书法艺术普及上做文章,让民众会欣赏经典书法。现在的书画市场比较繁荣,但缺少精品力作。还没走上良好的秩序。在国家大力发展文化的时代背景下,书画又赶上了好时代,所以在书画市场的脚步要走得稳健扎实,使书画市场走上健康发展的道路。在时代艺术思想传播中,艺术家要有所担当;在自我艺术品创作中,表达真善美;在艺术思想混乱时能拨乱反正,能为时代艺术、民族艺术的发展把好舵;能为艺术的发展披荆斩棘,开辟道路。这才是艺术大家自我价值的真正体现。