封面好坏影响销售成败

○宁成春（三联书店）

封面好坏影响销售成败

我们尊重文本，不管设计什么封面，一定要表达对文本的理解，才能够体现出书的个性，读者看到书之后，才能有相应的共鸣。过去有一个误解，认为装帧设计不过是书的一种简单的装饰，其实他要求设计者用心地去体会内容，把自己得到的感受表达出来。我最近设计了《冯友兰作品集》，我可能不会看他全部的作品，但我看过他的传记，对他的学术精神还是把握住了。

至于装帧设计的作用，有的人把装帧设计的作用说得很夸张，我认为他的作用超过文本是有些夸大其词。不过作为一种商品来讲，装帧设计确实能起到吸引人的作用。同时，它还能使书变为艺术品和收藏品。装帧设计在一本书的销售中究竟能起多大作用，没法量化，但人们越来越认识到，一个好的封面和一个坏的封面对销售能起作用，书销售得好不好，跟选题是否符合读者阅读兴趣有关，不过同类的选题，装帧设计更好的话，肯定在销售中占有主动性。

期待搭建装帧界平台

○郝永祺（商务印书馆）

我是浙江美术学院毕业的，学的是版画，１９９０年分配到商务印书馆之后，就一直在美编室。在１７年的工作过程中，我一直在思考自己的设计理念并形成设计风格。我认为装帧设计有三个标准，并且相互关系是层层递进的：第一，对于书的封面，设计最直接的要求，就是书的装帧风格要准确而恰当地反映书的内涵，表现书稿比较独特的精神特质。完成好这个要求，必须与责编沟通好，帮书找到一个恰如其分的外表。第二，装帧设计还要表现一个出版社的基调，我在工作中长期考虑的一个问题是，现在图书越来越面向市场，出版社都在力求打造出版物整体的品牌风格，对装帧设计的要求更加高，因此我在设计时不但要考虑到每一本书的风格，还要考虑到出版社整体风格的基调，使自己手头的工作和整个出版社的品牌建立要有联系。第三，我认为书的装帧设计和书的内容一样，是文化积累的一部分，属于文化建设的一部分，我们必须在工作中力求反映时代的审美趣味和流行风尚，使得装帧设计和内容一起具有文化积累的意义，这是最高的要求。

我自己代表性的设计作品，一是《古代汉语辞典》，获得了第五届全国书籍装帧艺术展铜奖，《故训汇纂》获第六届全国书籍装帧艺术展整体设计优秀作品奖 ，这两部作品比较经典，设计工程又浩大，最能体现我的设计理念。

我是做这行的，随着市场化程度的加深，出版物越来越丰富，装帧设计的作用越来越大，他能给书找到自己的读者，如果装帧设计比较失败，不能反映书的特色，将会使书失去“开卷有益”的机会，因此装帧的重要性不应该被忽视。

我刚来商务印书馆的时候，装帧要求没有现在这么高，但现在出版社都讲究打造有竞争力的品牌，因此设计在出版物中所占分量也越来越重了。将来装帧设计在一本书的销售中所占的比重会越来越大，因为人对审美的要求越来越高。作为业内人士，我还是很期待“封博会”的，它为促进装帧界的发展，搭建了一个平台。

○毛 淳（中华书局）

一次封面文化盛会

我认为做图书的装帧设计工作除了设计能力、操作能力之外，最重要的是提高个人的文化修养和艺术品位，要培养自己各个方面的兴趣和爱好，尤其是作为中华书局的美编，更是要努力地学习和了解中国传统文化的方方面面，只有这样才能在设计工作当中从自身的土壤中吸收营养。我现在越来越体会到这方面的重要性。其次，装帧设计工作不同于其他艺术，我们所做的工作是为一件文化载体做包装，它不是表面的一些技术和技巧的堆砌，而是要从读者的角度出发，基于图书的内涵“量体裁衣”，为其设计出恰如其分的得体的包装。设计者创意的来源是书的内容，无论做成什么形式，要反映的都是设计者对书的理解和图书要表达的内容，这就是我们常说的要注重形式和内容的结合与统一，这个道理很简单，但真正做到也很难。它取决于设计者对书的认知和自身的修养。

再有一点，美编的装帧设计工作不能只停留在封面设计上，要建立和加强对书籍整体设计的认识。近年来中华书局的图书对这方面非常重视，这就对我们把握图书的内容和形式在装帧设计过程中的和谐统一提出了更高的要求。设计的过程也是读书的过程，只有通过对书的理性分析和充分了解，才能做出与之相应的装帧设计，这样一本书的形象才是协调的，得体的，才能体现出设计者的情感和修养。

另外，设计创新要突出人的思维，个性和风格的表达要有自身的特点。现在计算机是我们必备的创作工具，信息技术的发展为设计工作提供了无限的可能，但我认为还不能完全依赖计算机，对于传统的技法，例如手绘、字体设计等基础的东西不能放弃，而是要加强这方面的学习和积累。只有这样才能创造出原创性的作品，才能加强作品的感染力。同时我认为美编要突破自身的局限性，对于不同内容不同性质的图书要用相应的表达方式去设计，不要有固定的思维模式，要适应不同类型的工作。

我自己认为比较成功的作品有《于丹〈论语〉心得》、《唐韵胡音与外来文明》、《金陵考古三种》、《迦陵说诗》丛书、《王叔岷著作集》、《长安的春天》、《问吧》、《启功给你讲红楼》彩图本等。

我认为封面在出版物中的作用是举足轻重的，读者拿起一本书，在书的组成部分当中，最先映入眼帘的是书的封面，书的内容信息首先通过封面传递给读者，其次是书的其他部分。封面就是书的面孔，第一时间让读者对书产生认识。精心设计的图书封面是向读者发出的一个非常重要的阅读信号。而在图书销售过程中，无论是读者还是书商，作出购买决定的依据往往就是书的封面，封面设计是影响图书销售的关键性因素。设计精美的封面可以提升图书的价值，一个好的封面设计可以使一本普通的图书取得非常好的销售业绩，这种例子是屡见不鲜的。尤其是系列性的图书，其封面设计的好坏直接决定了销售业绩，这对出版商来说是至关重要的。

封博会的举办是一次封面文化的盛会，尤其是主办方首次把封面文化作为一种“以出版物为基本载体的社会主流视觉文化”，提高到成为一种文化现象、文化范畴的高度来展示，体现出目前出版业对图书设计的高度重视。这次封博会的主题是“视觉改变生活”，我认为这个口号非常贴切，视觉形象影响着阅读，而阅读又影响和改变着我们的生活方式。这次封博会是我国出版业整个封面艺术界首次以独立的行业甚至产业的面貌做出的整体展示。本届封博会主题突出，活动丰富多彩，吸引了国内外优秀专业机构参加，是一个业内同行学习和交流的难得机会，必将极大地推动我国出版业尤其是图书装帧设计及相关产业设计文化的发展。作为参与者，我热切地期待着参与这次视觉盛宴。