如何让上班成为一个有趣的话题？如何让更多的人关爱生命？如何预防艾滋？如果这些话题仅仅用一些干巴巴的文字来表现的话，会有多少人来关注和了解？通过漫画，通过有趣的画面和搞笑的创意，让读者在笑声中轻松愉悦的了解这些平时很少去注意的话题，今年在网络上风靡走红的漫画家黑背说，他的目标就在此。

黑背漫画：做中国的“蜡笔小新”

《蜡笔小新》无疑属于成人范畴的漫画，身体“返老还童”，但思想没有。在日本，真正看《蜡笔小新》的读者其实大部分都是成年人，还有一部分成家立业的人，只有一小部分是青少年。而当《蜡笔小新》到了中国以后，就变成儿童读物了。“那是因为在我们眼里，漫画就是给小孩子看的！”黑背承认自己的漫画在内容方面确实是属于成人漫画，但是成人漫画分了很多种类，一提成人漫画并非就是大家所理解的带有色情、暴力的漫画。如果一个人听到“成人漫画”就马上把它界定为色情漫画的话，只能说明这个人本身的思想就有问题！上班工作、关爱生命、预防艾滋等等，如果将这些题材画成漫画，那么这就是属于成人漫画！难道将上班工作画成漫画，就成了色情漫画了吗？

之所以《蜡笔小新》在有些家长眼里认为是会把小孩子教坏的漫画，那是因为这些家长只是看到表面的一些东西，也可以说这些家长还是以老眼光、老思想来定夺一种新事物。所以《蜡笔小新》才会有争议。同样，黑背的漫画有争议也是如此，一些家长认为黑背的漫画很黄，很不健康！而他们仅仅是通过一个标题或者一段文字，就马上下了自己的定义！

“我的漫画，其实讲的都是一些贴近生活的话题，只不过演绎的手法不同而已。”黑背将自己的漫画定义成为一种“快餐漫画”，所谓的快餐漫画，就是在漫画的故事方面，没有拖沓的剧情，没有琐碎的人物关系。读者可以随时阅读，短短几分钟，几个画面就可以让读者的心情愉快起来，漫画中所讲的事情其实就是在你身边经常发生的故事。你可以在漫画里的人物中找到自己的影子。有善良、有邪恶、有伟大、有渺小、有正义、也有猥琐。这些性格在你我的身上都有，而漫画的主角——黑背，就是一个集所有性格于一身的人，这样一来，不管是什么性格的读者看了以后都会引起自身的共鸣。所以粉丝群“黑米”都集体追问他：“是否在监视我们的生活，因为漫画内容完全就是自己生活翻版。”

黑背强调，正因为是快餐漫画，所以漫画的创意才是重点，读者看漫画是为了高兴，引起读者高兴的是创意，而画面只不过是为了让读者能够更加直白的了解这个创意而定的。所以，我的画风很简单，甚至有些像简笔画，但并不是说，只要创意好就可以随便瞎画了。虽然说一个好的漫画，其故事创意是真正的灵魂，但是搭配什么样的画面也是非常重要的，同样的一个创意，但是画面表现方式有很多种，如何用最恰当的画面来表达这个创意是至关重要的。如果画面配得不协调，再好的创意也会大打折扣。所以没有一定美术基础和漫画基础的人是做不了的。

中国动画产业现状：出路在哪里

“把自己的作品拍成动画，是我一直以来的一个心愿，我在今年中旬就已经开始酝酿黑背电影动画的剧本了，黑背漫画一直走的是搞笑路线，在我的概念里，动画同样会走搞笑路线，但绝不是那种低俗的搞笑，单单的一笑而过很好表现，但这不是我所要表达的。”黑背说自己想要表达的是一种由心而生的笑，在笑过以后会有反思。当然了，动画不像漫画那么简单，动画是一个非常耗时耗力，并且有强大的资金做后盾，仅仅靠一个人是不可能完成的。

黑背认为，中国动画的现状，问题还是因为大众对动画存在着误解，像“漫画就是给小孩子看的”一样，以为动画也是给小孩看的，因此中国动画很讲究数量，动不动一个动画就是好几千集……而在这背后却是低俗的剧本，粗劣的画面。连孩子看的儿童动画都做不好，能做得出成人喜欢看的动画吗？成人的审美观点和对剧情的要求可不是和孩子在一个档次的。

另外最主要的一个原因就是目前中国的动画人素质低下，他们所想的不是如何将一个动画做得更加精彩，而是想着如何快点赚钱。总是说什么中国缺少动画人才，中国的动画技术不成熟。可中国不缺动画人才，缺的是一个真正扶持他们的机构。中国动画技术也并非像有的人想的那样不成熟，要知道，日本８０％的动画都是在中国加工而成的。

更可怕的是最近居然开始流行用ｆｌａｓｈ来替代传统的动画制作。说白一点，用ｆｌａｓｈ制作出来的动画比传统动画要省时省力，但是这样做出来的动画已经不再是我们所看到的动画了。世界上没有一个国家是用ｆｌａｓｈ来制作正规动画，ｆｌａｓｈ永远只是一个业余的动画软件，真正的一个好动画，还是手绘动画。通过ｆｌａｓｈ做出来的动画省掉了很多的中间环节，其实就是偷懒，只怕如此长久下去，中国的动画更加不容乐观。

产业链：本末倒置埋下隐患

我们国家的动画产业是处于一个畸形的发展之中。首先所谓的产业就必须有一套完整而且正规的产业链。日本的动漫之所以强大是因为他们有一套严格的产业链，简单来说依次是：期刊连载——动画播放——衍生产品。而这个顺序所需的投入资金也是由低到高，是一个非常稳当的顺序。反观我国的动漫顺序：动画播放——衍生产品——书刊。在没有做任何的调查情况下就投入大量资金先从动画入手，紧接着就是衍生产品的开发，最后才是书刊的销售。其实９９％都在动画阶段就夭折了，因为投入了大量的资金做了一个注定没有市场的动画。

而今互联网的迅速发展其实给我了我们一个很好的机会。首先很多作者都在互联网上发表自己的漫画，作品是好是坏马上就可以得到反馈。通过这个反馈，书商们就会抓住机会出版反应热烈的漫画，而这些漫画基本上都给书商带来了预期的回报。因为根据互联网上读者的反馈，已经相当于做了前期的市场调查了，那么这本书的预期销售基本已经十拿九稳了。而我国的动画完全可以走着样一条发展道路。这样做，会更加有的放矢。

一个成功的动画单是在前期准备方面有可能就需要１年以上的时间，再加上制作，一个完整的动画下来大概需要２～４年，甚至更长。但是投资商不会等这么长时间，他们巴不得今天投资，明天就见到效益。但是在动画方面没有时间是根本不行的。

剧本和分镜决定了动画的成败，在日本，一部动画电影的分镜绘制一般都是在１年以上，而据我所知，我国前年的一个动画大片的分镜仅仅用了一个月的时间，可想而知这部动画最后的结果——赔的一塌糊涂！

在动画制作方面，先不说团体合作这个方面，只是价格就已经让很多人望而却步了。目前中国动画师的绘制价格是每张２～４元。而日本的绘制价格在３０～５０元之间。所谓一份价格一分货，已经没有再比较的余地了。

以上说的三点是动画制作环节里必要的三个方面，但是这三个方面我们一样都没有做到。

“中国的动画还有很长的路要走，在这期间我们会走弯路，会摔倒，不管前人是如何给我们带的路，但是我们自己会坚定地走下去。”黑背信心满满。